Charlie Girl Shelley Hack Muchos estadounidenses pueden cantar sus jingles favoritos y recordar los anuncios que tuvieron un impacto en sus vidas. Cuando Oprah era una mujer de negocios de veintitantos años, dice que un comercial se destacó del resto.

En los años 70, Revlon incluyó a la belleza estadounidense Shelley Hack en los anuncios del perfume Charlie. En el corto comercial de televisión, la 'niña Charlie' se desliza a través de una velada con clase y confianza. Oprah dice que este anuncio definió a la mujer en la que soñaba convertirse. `` Quería caminar como ella con confianza. Quería ser así de fabulosa ”, dice Oprah.

Durante casi un año, Oprah ha estado pidiendo a su personal que rastree el metraje original ... ¡y finalmente lo encontraron! Como beneficio adicional, Shelley viajó hasta Chicago para hablar sobre sus días como portavoz glamorosa.

Lo que comenzó como un comercial se convirtió en mucho más para muchas mujeres. 'Era una época en la que las mujeres estaban cambiando', dice Shelley. Las mujeres miraron [el anuncio] y dijeron: 'Quiero ser así' ''.

Después de aparecer en comerciales de Revlon, Shelley tuvo su gran oportunidad en los ángeles de Charlie . 'Tuve suerte', dice. 'Había dos cosas en las que estaba que tenían que ver con hacer que las mujeres se sintieran un poco más empoderadas'. El momento Kodak de Paul Anka En el pasado, los comerciales no dependían de los efectos especiales y los decorados llamativos para vender productos. Un anuncio de Kodak de los años 70 le trae buenos recuerdos con la simple pregunta: '¿Recuerda los tiempos de su vida?'

Este comercial clásico presenta a la leyenda de la música Paul Anka cantando una canción que ayudó a escribir para la compañía. A lo largo de los años, Paul ha escrito más de 900 canciones, incluida 'My Way', el éxito que Frank Sinatra hizo famoso, y la Show de esta noche ¡tema musical!

'Eso fue escrito para Johnny [Carson]', dice Paul. Me lo encontré en Nueva York y me dijo: 'Bueno, voy a hacer un programa, Paul'. Creo que lo haré durante un par de años y quiero cambiar algunas cosas '. Así que escribí esto y se lo envié, y él me llamó y me dijo: 'Me encanta. Es simple y lo haremos ''.

Paul dice que llama a esa melodía pegadiza su canción 'escolar'. 'Puse a mis hijos en la escuela en eso', dice. —Cinco chicas, amigos.

Este ídolo adolescente de los 60 aún no está entregando el micrófono. Su último lanzamiento, Canciones clásicas: My Way , ya está en las tiendas. Donde el oso de peluche obtiene su nombre Hay mucho más en Estados Unidos que 50 estados y 300 millones de ciudadanos. Como los juegos de béisbol, las tartas de manzana y los fuegos artificiales del 4 de julio, algunas imágenes icónicas son parte de la fibra de nuestra gran nación. Aunque son familiares, es posible que no conozca las historias detrás de ellos.

Una adorable pieza de Americana, el oso de peluche, recibió su nombre en 1902 del presidente Theodore Roosevelt. El presidente se negó a dispararle a un cachorro de oso durante un viaje de caza ... y el resto es historia. Cómo surgieron las tiritas Probablemente las haya usado en los codos, rodillas y pies, pero ¿sabe cómo surgieron las tiritas?

En la década de 1920, un comprador de algodón inventó el práctico vendaje para su esposa propensa a los accidentes. Vendió su idea a su empleador, Johnson & Johnson, quien comenzó a producir curitas en masa para el resto del país. ¡Los estadounidenses se han quedado atrapados en ellos desde entonces! El primer autocine Antes de los días de la venta de entradas en línea y los asientos del estadio, muchos estadounidenses vieron los últimos éxitos de Hollywood desde el interior de sus automóviles.

En 1933, Richard Hollingshead abrió el primer autocine cerca de su casa en Nueva Jersey. El concepto se popularizó y, poco después, surgieron miles de autocines en todo el país. A lo largo de los años, la popularidad de los autocines ha disminuido, pero han sido inmortalizados en películas como Grasa . La invención accidental de Slinky Es un juguete maravilloso. Es divertido para una niña y un niño ... ¡es Slinky!

El Slinky, un juguete estadounidense icónico, fue inventado por accidente en la década de 1940. Al ingeniero Richard James se le ocurrió la idea después de que un resorte de tensión con el que estaba trabajando se cayera al suelo y comenzara a escabullirse.

Unos años más tarde, Slinky debutó en los grandes almacenes Gimbel's en Filadelfia. Desde entonces, se han vendido más de 300 millones en todo el mundo. El éxito en la vestimenta de Diane Von Furstenberg Desde el sombrero de pastillero de Jackie Kennedy hasta la capa de Superman, la ropa también ha ayudado a moldear la identidad de Estados Unidos.

En 1974, la diseñadora de moda Diane Von Furstenberg comenzó a vender su exclusivo vestido cruzado, que sigue siendo un clásico hasta el día de hoy. El estilo fue tan influyente en la moda femenina que uno de sus diseños se exhibe ahora en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York. Iconic America Oprah de Tommy Hilfiger dice que la idea de este tributo estadounidense provino del libro del diseñador de moda Tommy Hilfiger, América icónica , que incluye de todo, desde Mickey Mouse y Monopoly hasta Microsoft y Muhammad Ali.

'Creo que la cultura pop hace girar al mundo', dice Tommy. “Pensé que era importante poner todas estas cosas maravillosas entre dos portadas de un libro y recordarle al mundo que somos un gran país. Sí, cometimos algunos errores ... y está lo bueno, lo malo y lo feo en el libro, pero sobre todo son cosas geniales '.

Para compartir su amor por los íconos del pop, ¡Tommy enviará a todos los miembros de la audiencia de Oprah a casa con una copia firmada de su libro! Making New York Sweeter America se volvió mucho más dulce cuando Dylan's Candy Bar abrió su tienda insignia en Manhattan en 2001. La colorida y fantástica tienda sirve 5,000 delicias, incluidos los favoritos de la vieja escuela como Pixie Stix y la goma de mascar Bazooka.

Dylan's Candy Bar fue creado por Dylan Lauren, la hija del icónico diseñador de moda estadounidense Ralph Lauren. Dylan dice que descubrió su pasión por los dulces cuando era niña, cuando le encantaba pasar el rato en la tienda de dulces de la esquina.

'Me encantaron los dulces toda mi vida', dice Dylan. 'Yo ví Willie Wonka [y la fábrica de chocolate] cuando tenía 6 años y me encantaba la escenografía, los árboles de piruletas y las columnas de bastones de caramelo. Cuando hicimos Dylan's Candy Bar, queríamos que fuera esta tierra de dulces loca y divertida para los niños y el niño en el adulto '.

Dylan dice que hay mucho más en la barra de chocolate de Dylan que solo dulces. 'Son tres niveles de dulces y dulces de todo el mundo. Cestas de regalo de dulces. Ropa de caramelo. Pijamas de caramelo ', dice Dylan. Hay botas de lluvia de caramelo. Hay almohadas de caramelo. Paraguas de caramelo. Bolsas de caramelos. Joyas de caramelo. Es realmente cualquier cosa para cualquiera, incluso si no quieres comer dulces o simplemente te encantan los colores '. Los adultos que visitan Dylan's Candy Bar pueden encontrar golosinas que les encantaron desde que eran pequeños, y algunas que son parte de la historia de Estados Unidos. Los caramelos como Pixie Stix, Pez, Good 'N Plenty y el primer caramelo envuelto de Estados Unidos, Tootsie Rolls, son los favoritos desde hace mucho tiempo. 'Todo tiene piezas nostálgicas', dice Dylan. 'Dylan's Candy Bar realmente captura la nostalgia y tiene todos estos clásicos estadounidenses bajo un mismo techo'.

Muchos de los dulces en la tienda de Dylan son muy conocidos y queridos, pero ¿sabes de dónde sacaron sus nombres? Por ejemplo, Dylan dice que las barras de chocolate Baby Ruth eran no nombrado en honor al legendario jugador de béisbol Babe Ruth. 'En realidad, está detrás de la hija del presidente Grover Cleveland', dice.

Las palabras 'Cracker Jack' no siempre fueron sinónimo de palomitas de maíz cubiertas con melaza y maní. 'Recibió su nombre porque' crackerjack 'es la jerga de' Eso es realmente genial ', dice Dylan. 'Un cliente en la Feria Mundial de Chicago lo estaba probando y dijo,' ¡Sí, eso es crackerjack! ' Hamburguesas estadounidenses clásicas Las hamburguesas son la comida rápida número uno en Estados Unidos, pero el creador de este indiscutible favorito estadounidense está en el centro de una gran pelea gastronómica.

Según la Biblioteca del Congreso, el propietario del restaurante Louis Lassen fue el primero en servir una empanada de carne entre dos rebanadas de pan en 1900. Algunos historiadores de la comida afirman que Fletcher Davis presentó el sándwich de hamburguesa en la Feria Mundial de St. Louis en 1904. White Castle co -fundador Walter A. Anderson dice que fue su idea servir hamburguesas en panecillos.

No importa quién los inventó, Marc Summers, el presentador del programa Food Network Sin envolver , dice que las hamburguesas superaron al hot dog como la comida rápida favorita de Estados Unidos después de la Segunda Guerra Mundial.

Cuando los soldados regresaron a casa, subieron a sus automóviles. Especialmente en el sur de California, hubo autocines, a la Días felices y se convirtió en cultura allí mismo ”, dice Marc. 'White Castle era la cadena de hamburguesas número uno'. Tan estadounidense como el pastel de manzana Nada es tan estadounidense como el pastel de manzana, ¿o no? Marc dice que la tarta de manzana se comió por primera vez en Inglaterra en el siglo XIV. El postre icónico cruzó el estanque junto con los Peregrinos, quienes trajeron semillas de manzana al Nuevo Mundo.

En Estados Unidos, dice Marc, el pastel de manzana estaba disponible para todos, pero algunos pasteles se convirtieron en un signo de aristocracia. 'Las personas más pobres no tenían suficiente dinero para la harina y la manteca de cerdo, por lo que no tenían la corteza superior [en su pastel]', dice Marc. 'Solo los ricos podían hacer eso, y ahí es donde se originó el término 'corteza superior''. The Hot Dog Glove Los perros calientes son otro favorito estadounidense que se originó en el extranjero. Marc dice que los hot dogs comenzaron con las salchichas de Viena en Austria y Alemania. En 1904, fueron presentados a los estadounidenses en la Exposición Universal de St. Louis, servidos con un guante.

'Cuando salieron los perros calientes, no tenían bollos. Te dieron un guante para mantener la grasa y el calor lejos de ti ', dice Marc. Para intentar simplificar las cosas, el proveedor solicitó ayuda. '[Él] tenía un cuñado que era panadero. Él dijo: '¿Hay algo que se te ocurra para poner el perrito caliente?' Se le ocurrió el moño partido, se deshizo de los guantes y listo. MoonPies: parte del almuerzo del trabajador Otro maridaje de comida estadounidense famoso es un MoonPie® con RC Cola. Marc dice que el dulce fue inventado por Chattanooga Bakery Company para satisfacer la demanda de los mineros de carbón locales.

'Uno de los vendedores [preguntó a los mineros],' ¿Hay algo que quieren? ' Dijeron: 'Queremos algo que llene y que quepa en nuestro balde' ', dice Marc. 'La luna estaba saliendo, y él dijo:' Quiero que sea tan grande como la luna y dos veces más gruesa ''. Fue entonces cuando inventaron el primer 'pastel de luna' oficial: dos galletas Graham rellenas de malvavisco y sumergidas en ¡chocolate!

Entonces, ¿cómo se involucró RC Cola? En ese momento, Marc dice que RC venía en botellas más grandes que Pepsi y Coca-Cola, por lo que fue una elección natural. '[RC] cuesta 5 centavos. El MoonPie costaba 5 centavos, así que por 10 centavos, se llamaba almuerzo del trabajador '. The Ruby Slippers Travel to Chicago Los autocines y las hamburgueserías no son los únicos lugares para encontrar la nostalgia estadounidense. El Museo Nacional de Historia Estadounidense de la Institución Smithsonian en Washington, D.C. es el hogar de muchos tesoros históricos, incluidos recuerdos de muchas de las películas más queridas de Hollywood.

Las zapatillas de rubí que llevaba Judy Garland El mago de Oz se encuentran entre los artículos de Hollywood más emblemáticos del museo. Los brillantes zapatos rojos de Dorothy viajaron lejos de casa para una rara aparición única en El Show de Oprah ¡Y viajan con estilo!

En el viaje desde el museo en Washington, D.C., las zapatillas de rubí fueron acompañadas por un séquito que rivalizó con las de una celebridad de primer nivel. Para el viaje, las zapatillas estaban empaquetadas de forma segura en una caja. Luego, con la protección de dos guardias armados, las zapatillas de color rubí volaron en primera clase a Chicago.

El director del museo, Dr. Brent Glass, dice que no tienen precio. 'Existe el valor para el público estadounidense y realmente para el mundo entero porque la gente atesora el recuerdo de ver El mago de Oz ,' él dice. “El valor, creo, es realmente importante porque son un tesoro de nuestra juventud. Son un tesoro de la historia de El mago de Oz y la búsqueda de Dorothy para encontrar el camino a casa.

Manejando con cuidado las pantuflas con guantes blancos, el Dr. Glass le muestra a Oprah sus suelas de fieltro. 'Fueron usados ​​por Judy Garland durante sus rutinas de baile en Yellow Brick Road porque hay fieltro en la suela de estas pantuflas', dice. El fieltro ayudó a amortiguar el sonido de los pasos de baile. Chaqueta de Fonzie de Días felices Junto con las famosas zapatillas de rubí, el Museo Nacional de Historia Estadounidense alberga muchos otros elementos legendarios de la cultura pop.

Una muy Una adición genial a la colección es la chaqueta que Henry Winkler hizo famosa cuando interpretó a Arthur 'Fonzie' Fonzarelli en la comedia de situación de la década de 1970 Días felices . Guantes de boxeo de Rocky Otra adición invaluable a la colección Smithsonian son los guantes que usó Sylvester Stallone en la película de 1979 Rocky II . Guantes de boxeo de Joe Louis El Museo Nacional de Historia Estadounidense también cuenta con el par de guantes de box que usó el legendario campeón de peso pesado Joe Louis en una pelea histórica de 1936. Una herramienta utilizada por Abraham Lincoln La colección del museo también incluye una herramienta de hierro utilizada por el presidente Abraham Lincoln cuando era un separador de rieles en la década de 1830. 'Su voluntad de hierro, creo, está representada aquí, y el hecho de que dirigió al país durante una tremenda crisis', dice el Dr. Glass.

'Recopilamos cosas como esta para brindarles a las personas una experiencia real, una experiencia con auténticos tesoros estadounidenses', dice. 'La gente viene al Smithsonian y al Museo de Historia Estadounidense para conectarse con el mundo más amplio del arte, la historia y la ciencia'.